martes, 1 de octubre de 2024

CINE LATINOAMERICANO

Doctorado en Cultura y Arte para América Latina y el Caribe UPEL-IPC


Este curso espera ofrecer un acercamiento creativo al cine latinoamericano contemporáneo haciendo particular énfasis en la estética de la recepción
.
Planteando un recorrido por las nuevas narrativas, intentando dar cuenta de diferentes miradas artísticas y cruces territoriales.
La propuesta consiste en hacer dialogar una película -documental, argumental, experimental- latinoamericana desde contexto de producción en sus diferentes territorios (artístico, histórico, geopolítico, sociológico, estético, filosófico, tecnológico, comercial y comunicacional), del que habla o del que surge; señalando los cruces, discusiones e imbricaciones que aparecen en cada película.

Objetivos generales: Relacionar las obras cinematográficas con sus condiciones de producción Reconocer las principales producciones cinematográficas contemporáneas de Latinoamérica como espacio productor de nuevas tendencias artísticas.

Objetivos específicos: Construir un posible mapa de lectura, del panorama cinematográfico latinoamericano contemporáneo, que tenga en cuenta los aportes al lenguaje y a la narrativa cinematográfica.
Desarrollar un punto de vista creativo y personal sobre algunas obras cinematográficas latinoamericanas

Metodología
A través de un corpus de películas seleccionadas, emplear la técnica del cine foro, se establecerá una aproximación a la cinematografía latinoamericana contemporánea de mayor visibilidad –representatividad– contextualizada  en relación con la realidad  cultural de la que forman parte. 
El material será seleccionado mediante un consenso previo acordado en la primera clase.





En primera instancia el docente disertará sobre los aspectos teóricos contextuales y las siguientes sesiones se desarrollaran en torno al análisis  y realización de cine foros  de las película seleccionada.
Tipo de Evaluación:


Revisión  e informe sobre de los blog  que sirven de repositorio al curso.10%
Presentación de un film empleando la técnica de cine-foro  
Tomando en cuenta el esquema de desarrollo planteado  y un informe de la investigación y la realización de la actividad  40 %

Un ensayo en torno al cine latinoamericano contemporáneo 30%

Participación 20% (actividades en el aula virtual)

El estudiante deberá tener el 70% de asistencias al curso para su aprobación.







ESTRUCTURA NARRATIVA

Guion literario:

guion escrito por el guionista. El guion literario no debe incluir tipos de plano y otras indicaciones de cámara, ya que éstas serán añadidas posteriormente en la confección del guion técnico. En algunos países, como en España, se suele incluir numeración en contraposición a otros como EEUU, donde no es lo usual.

Guion técnico:

Guion al que se le ha incorporado una numeración de escenas y descripción del tipo de planos a utilizar en cada una de ellas. También suele incluir estimación de tiempo de rodaje e indicación de efectos especiales. El director rueda la película a partir de este guion y lo suele configurar él mismo.

Escena:

unidad básica del guion formada por una serie de planos que forman una acción dramática dentro de la trama y que normalmente mantienen constantes la unidad espacial y temporal. Grosso modo, si se cambia de lugar o se rompe la unidad temporal, se cambia de escena. Una excepción a esta norma sería, por ejemplo, una persecución callejera en la que se rompe la unidad espacial sin variar de escena. El término también puede definirse como una acción dramática que, en caso de desearse así, podría ser registrada en un solo plano; desde este punto de vista, se cambiaría de escena cuando ineludiblemente se tuviera que efectuar un corte. El objetivo fundamental de cada escena en el guion de estructura clásica es hacer progresar la historia. Formalmente cada principio de escena se indica con la identificación INT(interior) O EXT. (exterior), el lugar donde tiene lugar, y el periodo del día en el que sucede DÍANOCHEAMANECER o ATARDECER), dando lugar al encabezamiento de escena. En el guion técnico van siempre numeradas, y en el guion literario, según la costumbre de cada país (Ejemplo: en EEUU, no; en España, sí). El uso ha hecho aceptable que en España se emplee más a menudo el término “secuencia” en lugar de “escena”si bien los conceptos originales, son en realidad diferentes y eludir tal diferenciación va en detrimento de la claridad terminológica del lenguaje cinematográfico.

Secuencia:

  1. conjunto de escenas que forman un núcleo o unidad de acción dramática. Una secuencia tiene su propia estructura, con establecimiento, desarrollo y desenlace, conteniendo una o más escenasque pueden cambiar de ubicación o temporalidad pero manteniendo el nexo común que las une entre sí (forman una unidad de acción dramática). Las persecuciones, el asalto a algún edificio (con escenas de interior y exterior), la preparación de unas oposiciones o exámenes, (con escenas de noche y día), son ejemplos de secuencias compuestas por diferentes escenas que mantienen una unidad de acción dramática.
  2. Muchas veces, secuenciase utiliza como sinónimo de escena, como consecuencia de una confusión terminológica entre ambos conceptos, que se remonta al pasado; el uso lo ha convertido en error aceptado y normalizado, en detrimento de una más clara terminología (verescena).

Estructura:

orden y forma en que se presenta lo que pasa en una historia. Se considera el esqueleto del guion, que en la historia cinematográfica tradicional se ajusta a un primer acto de planteamiento con unincidente clave o detonante, un segundo acto de desarrollo usualmente acabado en crisis, y un acto de desenlace con un clímax resolución, siendo el protagonista el epicentro de la historia. Existen, asimismo, estructuras alternativas.

Argumento:

  1. historia que se desarrolla en un guion. A veces se denomina así a la forma más sintética de resumir la historia, si bien es necesario aclarar que el argumento no pierde su condición debido a la extensión o forma de escritura.
  2. división de los derechos de autor que engloba porcentajes de reparto por la confección de personajes, argumentos, tramas y escaletas, en contraposición a la parte correspondiente a quien trabaja todos esos elementos hasta convertirlos en guion, o a la correspondiente a música y dirección.

Elipsis:

omisión de cualquier elemento que corresponde al suceder de la historia. Puede tratarse de una elipsis en los diálogos, de la presencia de un personaje, de una escena o del propio tiempo. Si se efectúa correctamente imprime ritmo y eficiencia a la narración. Por el contrario, si no se efectúa de forma correcta enturbia la claridad narrativa.

Sinopsis:

Breve descripción o resumen del tema y argumento que trata la película. Con extensión de una a cuatro páginas, se escribe en presente de indicativo, con lenguaje conciso y sin diálogos. Incluye el desenlace.

Trama:

conjunto de sucesos engarzados unos con otros para hacer progresar la historia y llevarla finalmente a su conclusión.

Escaleta:

lista de escenas del guion con breve descripción de las mismas, que marca la progresión dramática de la obra. Una escaleta completa lleva todas las escenas del guion, si bien en ocasiones se utilizan escaletas intermedias, que llevan únicamente los grandes bloques de secuencias. Una escaleta muy detallada en su descripción puede ser origen de un tratamiento secuenciado.






FINAL DE JUEGO - Julio Cortazar


El arte cinematográfico - texto base-

 

El método norteamericano de análisis cinematográfico 

Reseña del texto

El arte cinematográfico -                                    Bordwell y Thompson

¿Que Dębe Llevar el reporte del Film analizado ?




Ficha técnica:

Sinopsis - ¿Que se Cuenta?

Estructura Narrativa / Estructura sintagmática

Ver  parte 2 capítulos II y III pag 38-92
Arte Cinematográfico David Bordwell y Kristin Thompson

¿Quien lo cuenta? Articulación Por tipo de narradores:

Estructura temporal:
¿Cual es la duración fílmica / duración diegética?
¿Cómo es la Acción y Frecuencia:?
¿Cómo se ordenan los hechos?

Unidades Narrativas : cuadro de segmentación en escenas, secuencias y partes


Análisis  temático
Principales Temas
Establecer subtemas.

¿Cual es el punto o los Puntos de vista?
Perspectiva 

Ver  parte 4 capítulos vi y vii pag 155- 247
Arte Cinematográfico David Bordwell y Kristin Thompson


Los personajes y su Caracterización y Función en la trama.

Analizar Una escena separarla en planos.

Descripción de la escena / 


Tipo de plano / movimiento de cámara / Descripción de la accción / si es exterior o interior / si es de dia o de noche / Tipo de Iluminación / personajes Que intervienen / Diálogos / Efectos Especiales / Efectos de sonido / música / Otros.



Conclusiones Sobre la Realización del Análisis.


Colocar  cualquier tipo de fuente documental:

lunes, 28 de marzo de 2022

viernes, 21 de enero de 2022

miércoles, 17 de noviembre de 2021

lunes, 29 de abril de 2019

lunes, 9 de mayo de 2016

ANÁLISIS Y METODOLOGÍA DEL DISCURSO AUDIOVISUAL

Curso electivo para el Doctorado en Cultura y Arte para América Latina y el Caribe


Exploración temática:

La evolución del lenguaje cinematográfico : El discurso icónico de la pintura al video.
Estructura narrativa
Estructura visual , cinematografía.
Diferentes discursos audiovisuales
Las fases del proceso de producción audiovisual.
Aplicación del análisis crítico audiovisual.

¿La praxis cinematográfica desde cual fase ?

Pre producción- producción- post producción- difusión- espectador- crítico

El participante  al final del curso deberá estar en capacidad de comprender y desglozar los aspectos de la cinematografía y determinar como funciona la estructura narrativa en los diferentes discursos audiovisuales.



Realizar un análisis a un material audiovisual de ficción donde pueda identificar : unidades dramáticas, como trascurre el tiempo, como está contada, como es utilizada la focalización. Como se manejan los encuadres, los movimientos de cámara, la iluminación, la puesta en escena el sonido , la musica.

El story board.

Investigación sobre los diferentes discursos audiovisuales y sus modalidades: ficción,entrevista,reportaje,documental,instruccional,publicitario,propaganda,contra-publicitario,videoarte,videoclip.(para discutir en clase)


Intervenir en la dinámica de las secciones, realizar las lecturas y los visionados de materiales audiovisuales.

Primera praxis : Vamos al Cine
Revisión de la cartelera y visualización de un film en la sala escogida por los participantes delcurso















Análisis de la imagen audiovisual :Rafael-Gomez-Alonso-.



RAFAEL GOMEZ ALONSO ANALISIS DE LA IMAGEN, Estética audiovisual. LABERINTO COMUNICACIÓN Colección Laberinto comunicación N. 5 - Análisis de la Imagen. Estética audiovisual Director de la colección: Isidoro Arroyo Almaraz Autor: Rafael Gómez Alonso Diseño de Cubierta: Rafael Estrada & Javier Requena 2001 EDICIONES DEL LABERINTO, S. L. ISBN: 84-8483-051-9 Depósito Legal: M-36684-2001 Todos los derechos reservados. No está permitida la reimpresión de parte alguna de este libro, ni de imágenes ni de texto, ni tampoco su reproducción, ni utilización, en cualquier forma o por cualquier medio, bien sea electrónico, mecánico o de otro tipo, tanto conocido como los que puedan inventarse, incluyendo el fotocopiado o grabación, ni se permite su almacenamiento en un sistema de información y recuperación, sin el permiso anticipado y por escrito del editor. EDICIONES DEL LABERINTO, S. L. C/ Martínez Corrochano, Nº 3, 2-28007-MADRID. Centralita: 91 433 57 52* - Fax: 91 501 39 72 Teléfono pedidos: 91 501 71 85 E-mail: laberinto@edicioneslaberinto.es www.edicioneslaberinto.es Imprime: Ibérica Grane., S. L. - Fuenlabrada (Madrid) Printed in Spain / Impreso en España. ÍNDICE Introducción... 9 1. La configuración de la experiencia estética 1.1. La recepción de la estética... 18 1.2. El aura y el kitsch 20 1.3. Lo bello y lo grotesco... 24 2. Nuevos modos de ver... 35 2.1. Percepción y sensación visual... 35 2.2. Pluralidad conceptual de la imagen... 39 2.3. Miradas y deseos... 42 2.4. Focalización y puntos de vista... 49 2.5. Los procesos de seducción... 54 2.6. Fantasías visuales e ilusiones ópticas... 58 3. Transfiguración del lenguaje de la imagen... 63 3.1. La articulación de los signos visuales... 64 3.2. Los códigos visuales... 67
2 3.3. El texto audiovisual... 69 3.4. La fragmentación del discurso audiovisual... 72 4. Discursos posmodernos... 75 4.1. Autorreferencialidad...... 79 4.2. Sistemas de relaciones transdiscursivas.... 79 4.2.1. La intertextualidad... 80 4.2.2. La paratextualidad... 83 4.2.3. La metatextualidad... 83 4.2.4. La hipertextualidad... 83 4.2.5. La hipotextualidad... 84 4.2.6. La architextualidad... 85 4.3. Adaptación, parodia y pastiche... 85 4.4. Estrategias posmodernas: impacto y velocidad... 87 5. La estética en el mundo audiovisual contemporáneo... 91 5.1. Las aportaciones vanguardistas... 91 5.1.1. El impresionismo... 93 5.1.2. El cubismo... 94 5.1.3. El expresionismo... 95 5.1.4. El futurismo... 97 5.1.5. El surrealismo... 99 5.1.6. Minimalismos... 100 5.1.7. Corrientes abstractas... 103 5.2. El happennig audiovisual... 103 5.3. Nuevas tendencias y experiencias audiovisuales... 105 6. Identidades de la imagen... 113 6.1. Géneros y estilos visuales... 113 6.2. El documental revisitado... 117 6.3. Isotopías y marcas de autor... 121 7. Fundamentos de la estética audiovisual... 123 7.1. Parámetros compositivos... 123 7.1.1. Escala, forma y proporción... 124 7.1.2. El peso visual... 129 7.1.3. El contenido... 131 7.1.4. El espacio... 132 7.1.5. El color... 139 7.1.6. El volumen... 144 7.1.7. El movimiento... 145 7.1.8. Líneas de lectura... 152 7.2. Parámetros técnico-expresivos... 154 7.2.1. La iluminación... 154 7.2.2. La caracterización... 155 7.2.3. El sonido... 157 7.2.4. El montaje... 158 7.3. Parámetros temporales... 162 7.4. Parámetros retóricos y simbólicos... 166 7.4.1. Figuras retóricas de adición... 169 7.4.2. Figuras retóricas de alteración... 172 7.4.3. Figuras retóricas de sustitución... 174 7.4.4. Figuras retóricas de supresión... 177 Bibliografía... 179


Walter Benjamin-Simone Weil: Una teoría de la atención


lunes, 2 de mayo de 2016

Historia del cine a través de 70 films


1908
La mansión embrujada
Segundo de Chomón

1908
Max Linder
1



1915-1916
2



1914
Cabiria
Giovanni Pastroni

3

1915
4


1916
5

1918
Tarzán de los Monos
6

1920
El Gabinete del Dr. Caligari
de Robert Wiene
http://www.youtube.com/watch?v=V2wmu5M5ePI
7


1920
L'Atlantide
La Atlantida
9


1922
Nosferatus FW Murnao
10


1922
Häxan [Brujería través de los tiempos] La bruja
Benjamin Christensen
http://www.youtube.com/watch?v=eq2_jVmJ6wA&feature=related
11


1922
Nanuk, el esquimal
  Nanuk el esquimal
Robert Flaherty
http://www.youtube.com/watch?v=cLERFRQl5EY

12


1923
Safety Last / El hombre mosca
Harold Clayton Lloyd
http://www.youtube.com/watch?v=DLiBiYQIItY&feature=related
13

1924
La trepadora
Edgar Anzola
14


1924
Entreacto
Entreacto 
René Clair

15


1925
 Avaricia
Erich Von Stroheim

16

1925
La Quimera del Oro 
17


1925
Bronenosets 'Potemkin' [El acorazado Potemkin] El Acorazado Potemkin de
18


1926 
El huésped / The Lodge
El enemigo de las rubias
 Alfred Hitchcock
19


1926
El general
de El Maquinista de la General de Buster Keaton
http://www.youtube.com/watch?v=dUe1TRU8xsY&feature=related
20


1926
La Madre
21


1927
La Coquille et le clérigo
La Concha y La clérigo
de La Concha y el clérigo
Germaine Dulac
Danza española

22


1927
Metrópolis
de Fritz Lang 
23


1927
24


1927
Napoleón
25


1928 
La pasión de Juana de Arco
de Carl Dreyer
26

1928 
La Multitud 
La muchedumbre
King Vidor
27


1928
Un chien Andalou [El perro andaluz]
Un perro Andaluz
28


1928
Jean    Epstein

29


1929

[Hombre con una cámara de película
El hombre de la Cámara
Dziga Vertov 
30

1929
La caja de Pandora 
G.W. Pabst

31


1930
Zemlya [Tierra] La tierra
Alexander Dovzhenko

32



1931 
Dr.Frankenstein
James Whale

33


1931
Drácula
Tod Browning

34
Rosas de Otoño
Eduardo Morera
1931
35
Santa
Antonio Moreno
1931


36


1932
La Venus de Nacar
Efraín Gómez
37


1935
Triunfo de la Voluntad
de El Triunfo de la Voluntad
Leni Reifenstahl

38

1935
La novia de Frankenstein
La Novia de Frankestein
James Whale
http://www.youtube.com/watch?v=r9t6NHlPJHA          
39

1936
Tiempos modernos 
Tiempos Modernos de Charles Chaplin
http://www.youtube.com/watch?v=IjarLbD9r30&feature=related
40

1938 
Olimpia
Leni Riefenstahl
41

1941
Ciudadano Kane / El Ciudadano Kane 
de Orson Wells
42


1942 
Casablanca
Michael Curtis
43
1948 
El tesoro de la Sierra Madre
El tesoro de la Sierra Madre
John Huston
44


1949
Al Rojo Vivo
Raoul Walsh 

45

1956
Los Diez Mandamientos 
Los Diez Mandamientos
de Cecil B de Mille
46
1958
Mi Tio
Mon Oncle
Jacque Tati
47

1958
Vértigo
Alferd Hicock
48
1959
Los Cuatrocientos Golpes
Les Quatre Cent
Francoise Truffaut
49
1961
Viridiana
Luis Buñuel
50
1964
¡Que Noche la de Aquel día!
Un Day`sNight duro
Richard Lester
51

1968
2001: Odisea del Espacio
2001: Un espacio Odysey
Stanley Kubrick
52

1972
Aguirre la Cólera de Dios
Aguirre, der ZornGottes
Werner Herzog
53

1982
Blade Runner
Ridleey de Scott
54
1984
Paris, Texas
Win Wenders
55
1985
Brasil
Terry Gillian
56


1987
Terciopelo Azul
David Lynch
57
1988
Mujeres al borde de la ONU ataque de nervios
Pedro Almodóvar
58

1991
Delicatessen
MarcCaro y Jean -Pierre
59


1991
El Silencio de los Corderos
Jonathan Demme
60
1992
Como Agua para Chocolate
Alfonso Arau
61


1994
Forrest Gump
Robert Zemekis
62

1995
Pulp Fiction
Queintin Tarantino
63
1995
 Seven / Siete
David Fincher
64

1997
Tesis
Alejandro Amenábar
65
1998
Celebración
Festen
Thomas Viteberg
66

1998
El Show de Truman
El show de Truman
Peter Weir
67
1998
Estación Central
Central de Brasil
Walter Salles
68

1999
El Proyecto de la Brujas de Blair
El Proyecto de la Bruja de Blair
Daniel Myrick y Eduardo Sánchez
69
2000
Memento

Recuerdo
Christopher Nolan
70

2002
Confesiones De Una Mente Peligrosa
Confesiones de una mente peligrosa
George Clooney 
70